我画“夜o都市”这一题材已经将近两年，在这两年中，每当日落我都不断在闪烁的霓虹灯和刺目的远光灯下捕捉那些落寞的身影，日复一日，我发现无论寒风凛冽还是烈日酷暑，那些背影都不曾改变，无论是行走着的，还是骑摩托开汽车的，抑或是挤在公交车内的，他们仿佛是同一群人，奔向同一个目的地，一簇又一簇，经过我面前又消失在远方，在那些闪耀的灯光下影影绰绰，仿佛水中倒影般易碎、难以捕捉。逐渐地，我开始怜惜这群不知去向的人，我一遍又一遍画着，仿佛在追寻着他们的足迹，这些生活在都市里的人群，有着什么样的来历？受着什么样的苦？有过怎样的童年经历？又企盼何种未来呢？我细心钻研他们的心理，仔细用画笔描绘黑蓝色闪着星光的夜空，我在马路中央观望车来车往，我行走于尘土飞扬的环路边，最终我明白了，其实我也是这些鬼影中的一份子。

　　原来，我们都真切的活在这个尘世中，我们需要遵循各种游戏规则，我们恨不得从生下来就得学习、运用和掌握这些规则，就像数理化的方程式一样，错了一个步骤就有可能得不出结果。所以那一群又一群的背影如此相似，没有丝毫的差别，都是经过打磨和鞭策，才能形成如此统一的生存状态，每一个人都在尽全力的维系按部就班的状态，不敢有一点闪失，这是为什么呢？因为有更多的人还在眼巴巴的渴望这种按部就班的生活。

　　在中国，随着人文水平的倒退，艺术所能带来的正面的精神力量早就随着扭曲被弱化了，不知何时，曾经信誓旦旦的艺术人也会妥协于按部就班的生活，就好比氢原子加氧原子一样不用变化，只要得到那个既定的结果便可，一个健康的良性的适宜艺术发展的社会应该是自由的充满活力的，艺术家的个性发展是不应受到压制和阻挠的。

　　可惜的是，许多有想法有作为的艺术家在这个充满规则的时代背景下逐渐被排斥，不是你不能展现个性，而是你展现了也没有一个健康良性的艺术环境培育你。作为教师和作为艺术人我均感到压力和艰难，心有余力也有余，只是每每讲课或是下笔还是会受到现实的影响，想拥有非凡的创造性、摆脱方程式的束缚，并且不被游戏规则所牵绊，只有一种可能——远离尘世。身远离不是远离，心远离才是真正的远离，做一个纯粹的艺术人是何等的快活啊！

　　本次十人展我的作品是一组30余件描绘都市夜景的实验性油画作品，选取照片纸作为素材以试图拓展油画语言的深度和空间。照片上的画面情节作为油画颜料的底板，拉开了油画颜料与画布之间原本的上下层次关系，而有了空间的纵深，更是由于这种空间的纵深和笔触之间的交融感，产生了一种当代都市生活中躁动与不安的情绪。而更深层次的理解是，油画颜料在照片纸上的涂鸦这种语言表现是表达这种躁动与不安的情绪的最佳途径。

2013-12